Этот чернокожий джазовый музыкант сумел своим талантом покорить большую часть мира. Впоследствии с него брали пример другие исполнители, наследуя его манеру. Однако мало кто из рядовых обывателей знает, что свой жизненный путь он начал в абсолютной нищете, а дорогу к музыке ему помогла открыть семья эмигрировавших из России евреев. Впоследствии именитый музыкант до конца своих дней помнил о том добром отношении к себе со стороны этого семейства, что выразилось в ношении на шее Звезды Давида. Имя этого удивительного человека – Луи Армстронг .
Общепринятой считается версия, что будущий популярный исполнитель родился 4 августа 1901 года в Новом Орлеане. Семья мальчика проживала тогда в беднейшем районе города, заселенном преимущественно выходцами из Африки. Интересно, что сам Луи, как назвали его родители, даже не знал точной даты своего рождения, поэтому выбрал для себя 4 июля 1900 года – день независимости США.
Жизнь и без того неблагополучной семьи осложнилась еще больше после того, как из нее ушел отец, оставив жену с двумя детьми, одним из которых была едва родившаяся младшая сестра Луи Беатрис. Чтобы хоть как-то выжить, Мэйенн, мать будущего музыканта, наряду с основной работой прачки стала заниматься еще и проституцией. Из-за этого маленький Луи большую часть времени проводил с бабушкой Жозефиной.
Когда мальчику исполнилось 7 лет и пришло время поступать в школу, ремесло матери практически перестала приносить доход, поэтому Армстронгу самому пришлось искать подработку. Занимаясь то продажей каких-то мелочей, то распространением газет, он познакомился еврейским семейством Карнофски, эмигрировавших в Америку из России. Глава этой семьи занимался продажей угля. Юный Армстронг помогал торговцу развозить уголь клиентам, среди которых были владельцы баров, кафе и ресторанов, где часто звучала музыка. Это стало поворотным моментом всей дальнейшей жизни паренька.
В еврейском семействе к своему юному работнику отнеслись как к собственному ребенку. Поначалу, жалея мальчика, ему поручали выполнять несложную работу по дому, а потом иногда даже оставляли ночевать у себя. Увидев, что тот стал интересоваться музыкой, Карнофски помогли приобрести ему свой первый музыкальный инструмент, которым стал кларнет. Столь доброе отношение к себе Луи запомнил на всю жизнь, и в благодарность за это он повесил себе на шею Звезду Давида, которую носил потом до конца своих дней.
За неимением достаточных средств в музыкальную школу Армстронгу поступить не удалось, однако игру на трубе он освоил очень быстро. Абсолютно не зная нотной грамоты, юноша научился подбирать незамысловатые мелодии на слух. Полностью забросив учебу в школе, он начал зарабатывать себе на хлеб, исполняя музыкальные вариации на улицах города.
В дальнейшем судьба Луи сделала крутой вираж, дав ему возможность упорядочить свое музыкальное умение. В самый канун 1913 года парень нашел у матери пистолет, и решил пострелять из него. Это занятие стало причиной отправки его сначала в полицейский участок, а потом в интернат, где содержались трудные подростки. Несмотря на всю особенность нового места жительства, для Луи оно стало способом всецело посвятить себя занятиями музыкой. Он стал играть в интернатском духовом оркестре на корнете, альторне и тамбурине.
Пребывание в интернате укрепило в Армстронге желание стать профессиональный музыкантом, поэтому, едва выйдя оттуда, он сначала выучил нотную грамоту, после чего начал гастролировать на пароходах. Помогла ему в этом высокая востребованность в музыкантах в летний период, когда исполнители были, что называется, нарасхват. Начиная с 1918 года, Луи отметился во многих музыкальных коллективах Нового Орлеана и Чикаго.
Через 4 года талантливого трубача пригласили в оркестре Кинга Оливера. Армстронгу в этом чикагском джаз-бэнде предложили должность второго корнетиста. Именно этот коллектив стал стартовой точкой будущего успеха талантливого музыканта. О нем впервые заговорили, как о восходящей звезде. Подтверждением его высокого исполнительского уровня стал выход собственного альбома Hot Five с мелодиями, ставшими впоследствии классикой джазовой музыки. Помогали Армстронгу записывать альбом Кид Орн (тромбон), Джонни Додс (кларнет), Джонни Сент-Сир (банджо) и Лил Хардин (клавишные). К моменту выхода его в свет Лил уже была женой Луи. Именно она впоследствии настояла на том, чтобы супруг начал делать сольную карьеру.
Молодой музыкант согласился с идеей своей жены и в 1926 году организовал собственный оркестр, репертуар которого составляли мелодии стиля хот-джаз. Очень быстро к нему пришла мировая слава. Армстронга начали приглашать на гастроли в другие страны. Во время одной из них произошла курьезная ситуация, давшая Луи новое джазовое прозвище. Случилось это в 1932. Армстронга тогда пригласили выступить в Лондоне в зале театра «Палладиум». В ходе гастролей с ним встретился редактор британского журнала Melody Maker Матисон Брукс. В ходе интервью журналист по недоразумению исказил слово Satchelmouth, которое было новоорлеанской кличкой Армстронга, случайно прозвав его Сэчмо. Однако джазмен не обиделся на Брукса, напротив, начал активно использовать новое прозвище.
С начала 1930-х Луи Армстронг вошел в число наиболее востребованных музыкантов. Его особую манеру исполнения на трубе и узнаваемый голос вокальных импровизаций теперь звучал не только на концертах, но и на радио, в кино, куда музыканта приглашали сниматься, и даже в едва появившейся новинке – передачах на телевидении. Попутно Армстронг писал автобиографическую книгу, которая вышла в свет в 1936 году под названием Swing That Music. В ней музыкант поведал о невзгодах, перенесенных им в жизни, и о том, как он добился успеха на джазовой сцене.
К 1938 году профессиональная карьера джазмена достигла пика. Многие видные вокалисты почитали за честь спеть с ним на одной сцене. Примером этому может служить совместное участие Армстронга и певицы Билли Холидей в мюзикле New Orleans, произошедшее в 1947 году. Подобных выступлений за весь период карьеры музыканта можно насчитать немало. Произошли изменения и в личной жизни Луи. Он в третий раз женился, выбрав себе в спутницы жизни танцовщицу Люсиль Уилсон. С этой женщиной он прожил до конца своих дней.
В последующие годы авторитет Армстронга в джазовой составляющей шоу-бизнеса настолько вырос, что в 1950-х ему был присвоен неофициальный титул «Посол джаза», а Госдепартамент США даже предложил оплатить поездку в СССР. Правда, музыкант отказался от этого турне. Зато в середине пятидесятых минувшего столетия он выпустил новую автобиографическую книгу под названием Satchmo. My Life in New Orleans. При этом Армстронг так же активно выступал на сцене. В 1957 в продаже появился новый альбом, сделанный им совместно с Эллой Фицджеральд. В диске под названием Summertime звучали арии из оперы Porgyand Bess.
Напряженную концертную деятельность музыканта несколько снизил только инфаркт, перенесенный им в 1959 году. Однако в это же время появился знаменитый мюзикл Hello, Dolly, в котором напарницей джазмена выступила Барбра Стрейзанд. Композиция «Привет, Долли» из этого мюзикла заняла в американском хит-параде высшую строчку и очень быстро стала любимой во всем мире.
Еще одним знаковым событием творческой деятельности музыканта стал его тур по африканским странам. В ходе этих гастролей он посетил Египет, где на фоне пирамид и Большого сфинкса в Гизе исполнил спиричуэл Go Down Moses. В песне рассказывалось об исходе под руководством Моисея евреев из Египта. Данная тема ему как прямому потомку африканских рабов была очень близка. В эту композицию была также вложена добрая память о еврейском семействе Карнофски, которые дали шанс Луи стать великим музыкантом.
К сожалению, стареющий организм музыканта постепенно слабел, поэтому Армстронг выступал все реже. Последний концерт легендарного джазмена состоялся 10 февраля 1971. На этот раз его напарником по сцене стал Кинг Кросби. Не прошло и полугода после данного выступления, как сердце великого музыканта остановилось. Это произошло 6 июня 1971 года. Популярность музыканта была настолько велика, что буквально весь цивилизованный мир отозвался на это скорбное событие соболезнованиями.
Луи Армстронг - человек, сотканный из противоречий. Всю жизнь любивший музыку, созданный для покорения вершин, зачастую он был вынужден довольствоваться вторыми ролями. Можно поспорить, сказать, что он сам, единолично, создал свой образ великого «Короля джаза», что вся его слава - результат долгого и упорного труда. Безусловно, так оно и есть, но только отчасти. Расовые предрассудки, царившие в то время, просто не дали бы Армстронгу взойти на вершину Олимпа в одиночестве. Многое он делал, наступая на горло своей песне, руководствуясь ролью, навязанной ему многочисленными импресарио. Но они были белые, а он - нет, так что Армстронгу приходилось совершать невероятное - быть звездой сцены, артистом высшего класса, вхожем в элитные дома, - и при этом творить не только на угоду публике, но и для будущих поколений, создавая гениальные композиции, неумирающие в течение десятилетий.
Краткая биография
Маленький Луи родился в районе Нового Орлеана, который назывался «Поле сражений». Постоянные стычки бандитов и перестрелки были неотъемлемой чертой местной жизни, что, конечно же, наложило на маленького мальчика свой отпечаток. Беднейший район Луизианы являлся просто скопищем баров, салунов, населяющих его преступников и женщин легкого поведения. Поножовщина и стрельба были настолько в ходу, что воспринимались, как что-то естественное. Касательно даты его рождения до сих пор ведутся споры. Общепринятой считается 1900 год, 4 июля. Но есть и другая дата - 1901 год, 4 августа. А сам музыкант всегда говорил, что увидел мир аж в 1890 году. Эти расхождения как нельзя лучше показывают, в каком бедственном положении находилась семья Армстронга, даже не удосужившаяся зарегистрировать его рождение.
Его матери Мэри Элберт было всего 16 лет, когда она родила Луи. В младенчестве родители разошлись, и мальчика оставили на попечение Жозефины - бабушки мальчика. Правда, через 5 лет мать снова забрала его к себе, к тому времени Луи уже начал ходить в школу.
Он смог устроиться в квартет мальчиков-вокалистов, которые выступали за милостыню. В это же время Луи знакомится с семьей Карновски - латвийско-еврейских иммигрантов. Он стал работать на них, развозя уголь, и постепенно стал очень близким членом семьи.
Ключевое для мальчика событие случилось в 1913 году, когда весь Новый Орлеан был погружен в праздник Нового года. Стащив у очередного маминого дружка пистолет, Луи сделал всего один выстрел. Рядом внезапно оказался полицейский и взял подростка под стражу. За такой относительно невинный проступок Армстронгу была назначена суровая кара - отбывание тюремного срока в колонии капитана Джозефа Джонса. Впрочем, для мальчика это явилось счастьем - в поселении он был одет и сыто накормлен. Так что нам остается поблагодарить неведомого судью, который отправил Армстронга подальше от дома и подарил ему шанс на новую жизнь.
В исправительном заведении была небольшая вокальная группа и оркестр под управлением Питера Дэвиса. Дэвис согласился взять мальчика в оркестр и для начала посадил его на тамбурин, простейший музыкальный инструмент. Достаточно быстро мальчику доверили альтгорн - духовой инструмент с низким звучанием, играющий гармонические партии. Так как Армстронг уже научился исполнять на слух различные голоса еще во время пения в хоре, с новым инструментом проблем у него не было. Талант мальчика был очевиден, и Дэвис для начала стал учить мальчика играть на горне, а затем - на корнете. В итоге Армстронг становится лучшим музыкантом в оркестре.
Из колонии музыканта забрал отец, но при первой же возможности Армстронг сбежал и вернулся обратно к матери. Как нельзя кстати пришлась ему помощь Карновски - они подарили ему новый корнет, на котором он смог начать зарабатывать деньги. С этого момента началась творческая и концертная деятельность Армстронга.
В 1918 году Луи устраивается на речной пароход в развлекающий публику оркестр. Меллофонист Дейвид Джонс в один из круизов обучил Армстронга нотной грамоте. В 1922 году он переезжает в Чикаго, где на тот момент ему практически не было равных. Будучи вне конкуренции, он в скором времени становится звездой, делая из каждого своего выступления яркое и эффектное шоу.
В 1925 году он выступает в кафе «Дримлэнд», устраивается в оркестр Флетчера Хендерсона и подрабатывает в оркестре Эрскина Тэйта. В 1929 году он переезжает в Нью-Йорк, где полностью отдается музыке. Будучи к этому времени очень известным, он не испытывал недостатка в деньгах, давая неимоверное множество концертов.
Вплоть до 1946 года Армстронг живет активной концертной жизнью, снимается в кино и записывает собственные пластинки. В 1947 году появляется созданный по инициативе Глейзера ансамбль «All Stars», включающий в себя самых именитых мастеров джаза. Армстронг с ансамблем дает бесчисленные концерты, продолжает сниматься в кино. С 1950 года он начинает больше выступать в качестве вокалиста. Его глубокий хриплый голос и белоснежная улыбка были его визитной карточкой, его пропуском в любое место, где он хотел выступать. Он жил ради музыки, ради игры на трубе и больше ему не было нужно ничего. 6 июля 1970 года величайший джазмен за всю историю человечества ушел из жизни.
Интересные факты
- Впервые его арестовали в 11-летнем возрасте.
- Условия в гетто, где жил маленький Луи, были неимоверно ужасными. Мальчику приходилось делать страшные вещи, чтобы выжить: искать пропитание в мусорных баках, побираться и совершать мелкие кражи.
- Из-за постоянной нехватки денег Армстронгу пришлось бросить школу. За свою жизнь он так и не получил настоящего образования.
- В 14-летнем возрасте он Армстронг уже играл в оркестре, не зная при этом нотной грамоты и ориентируясь только на слух.
- От начала концертной деятельности и до самой смерти Армстронг практически не прерывал выступления.
- Когда в 1942 году скончалась его мать - Элберт, это был единственный раз за всю жизнь, по его воспоминаниям, когда он плакал.
- В 1918 году корнетист Джо Оливер оставил свое место в оркестре Кида Ори, и 18-летнего джазмена взяли на его место. Оливер научил его основным правилам дыхания, постановки и немного обучил нотной грамоте.
- Узнав о смерти отца, он отказался ехать на его похороны, сказав: «Человек, который бросил меня и мою мать помирать с голоду, для меня никто».
- Интересно мнение джазмена относительно Бадди Болдена - «короля корнета» Нового Орлеана, одного из родоначальников «классического» негритянского джаза. Болден получил прозвище «The King» за свои заслуги и оказал немалое влияние на последующие поколения джазменов, в том числе и на Армстронга, слушавшего его вживую с раннего детства. Он сказал: «Чтобы продуть его корнет, мне не хватило бы никаких легких. Хоть все считали его великим, но слишком уж сильно он дул в него, причем, скорее всего, неправильно. Помните, что в конце он слетел с катушек, не стоит упускать это из виду».
- В 1926 году произошел полный отказ от корнета и переход к трубе . Видимо, на это повлияла конструкция инструментов. Ведь на корнете, обладающем широким раструбом, звук был чересчур мягким, а манера игры Армстронга требовала более резкого звучания. Кроме этого, корнет слишком выделялся из общего звучания оркестров того времени.
- На счету Армстронга свыше 60 хитов, ставших бессмертной джазовой классикой. Он записал их вместе со своим ансамблем «Hot Five» всего за 3 года.
- Армстронг всегда держал при себе Звезду Давида, как память о еврейской семье Карновски, ставшей ему практически родной.
- Он был первым из цветных джазовых музыкантов, написавших автобиографию.
- Всю жизнь избегавший политики, однажды он нарушил это правило. Во время кризиса в школе Литл-Рок девяти афроамериканцам запретили посещать занятия. Эта ситуация так его разъярила, что он сказал: «За то, как правительство относится к моим соотечественникам, оно должно попасть в ад». За эту фразу он подвергся резкой критике, но так и не изменил своего мнения. Это высказывание, касающееся президента Эйзенхауэра, считается самым мужественным поступком за всю жизнь музыканта.
- Его не любили многие молодые соотечественники, считающие, что он должен использовать свое положение для улучшения жизни цветных. Однако, Армстронг никогда этого не делал.
- Одно время Армстронг экспериментировал с игрой на тромбоне, но это было не более, чем увлечение.
- Армстронг был бесплодный, но он очень любил детей.
- Он был спонсором для любительской бейсбольной команды «Armstrong’s Secret Nine».
- Одно время, на пике его популярности, выпускались сигары под названием «Louis Armstrong».
- Он часто употреблял легкие наркотики и однажды был осужден за хранение марихуаны.
- Луи усыновил ребенка своей двоюродной сестры, которая умерла вскоре после родов - мальчика Клэренса. К несчастью, он получил травму головы в детстве и стал отставать в развитии. Тем не менее, Армстронг заботился о нем всю жизнь.
- Один обозреватель однажды сделал уничижительный обзор выступления Луи. Это так задело музыканта, имевшего к тому времени мировую славу, что он просто впал в отчаяние. Несмотря на популярность, джазмен был очень впечатлительным человеком.
- Однажды в Англии, выступая перед членами королевской семьи, Армстронг нарушил негласное правило, запрещающее обращаться напрямую к королевским особам. Посмотрев на Георга V, джазмен сказал: «Исполняю специально для тебя, Рэкс!» - и заиграл соло.
- У него были часы с гравировкой «величайшему трубачу мира», полученные от почитателей его таланта.
- У него было прозвище - Сэтчмо, которым он нередко подписывался и использовал в названии своих песен и альбомов.
- Далеко не каждый концерт был выдающимся. Зачастую, особенно в последние годы жизни, он играл механически, только на силе воли. Впрочем, это не значит, что он играл плохо. Даже самое короткое его выступление всегда было на высоте. Иного он просто себе не позволял.
- Ближе к концу жизни у Армстронга начались проблемы с губным аппаратом и пальцами. Из-за этого он практически полностью переключился на пение, играя на трубе только лишь короткие фразы и редко используя быстрый темп в импровизациях.
- Похороны джазмена показывались в прямом эфире во всем США. Многие газеты мира, в том числе «Известия» Советского Союза, отреагировали на смерть музыканта, соболезнуя и скорбя об утрате. На похоронах выступали многие известные музыканты и певцы того времени: Элла Фитцжеральд, Фрэнк Синатра, Диззи Гиллеспи и многие другие.
Лучшие песни, ставшие известными на весь мир
Будучи поистине неисчерпаемым источником идей, Луи Армстронг за свою жизнь подарил миру большое количество произведений, ставших по-настоящему значимыми и культовыми в мире джаза. Его манера игры и исполнительские вокальные приемы, его шикарный «голос с песком» стали своеобразным каноном эпохи.
Самыми известными композициями, записанными Армстронгом, можно по праву считать «Hello, Dolly! », «Go down Moses » (больше известная как «Let My people go») и «What a Wonderful World ». Сегодня их знает практически каждый, а их звучание ассоциируется только с голосом Армстронга.
Вопреки расхожему мнению, композиция «Hello, Dolly! » была написана не Армстронгом, а Джерри Херманом. А вот ее исполнение 63-летним джазменом смогло совершить невозможное - песня заняла первую строчку хит-парада, сбросив с вершины самих Beatles! А ведь они уверенно удерживали первые три места чарта на протяжении целых 3-х месяцев. В 1965 году Армстронг получает за эту песню премию Грэмми - за лучший мужской вокал.
« Hello, Dolly! » (слушать)
Песня «Go down Moses » благодаря Армстронгу начала новую жизнь. Именно он в 1958 году значительно переработал ее, заново аранжировал и придал свежее звучание. Его известнейшее соло на трубе стало каноном джазовой музыки, навеки закрепив за Армстронгом эту композицию, как за гениальным исполнителем.
« Go down Moses » (слушать)
В 1967 году сочинили песню «What a Wonderful World ». Ее авторы - Боб Тиэл и Джордж Вайс, долго думали, кому из популярных певцов ее можно предложить для исполнения и в итоге остановились на Армстронге. Он как раз подбирал композиции для своего нового альбома, и свежая песня пришлась как нельзя кстати.
«What a Wonderful World» (слушать)
К сожалению, соотечественники Армстронга не оценили песню и ее исполнение. «Как можно петь о красоте мира и природы, глядя на то, что твориться вокруг?» - вот был их единственный вопрос. Только через год, в 1968 году, песня заняла первое место в хит-параде Великобритании. С тех пор композиция неоднократно перепевалась различными исполнителями, но каноничное исполнение Армстронга никто не смог перепеть. Ведь именно его голос мы слышим в голове, когда видим название песни.
Фильмография музыканта
Армстронг снялся в огромном количестве фильмов, сериалов и телешоу, даже большем, чем у иного актера. Во многом это было сделано ради популяризации самого музыканта, и, естественно, - ради денег. Его импресарио - Джо Глейзер, создал для Армстронга своеобразный образ, ни имевший ничего общего с внутренним миром Луи, и которого он должен был придерживаться, чтобы удержаться на зените славы. Любимыми фразами Глейзера были: «Улыбайся, черт побери, улыбайся!» и «Гримасничай!».
Таким образом, Глейзер смог значительно разбогатеть на имени своего подопечного, но это была не просто нажива, - это был своеобразный симбиоз. Ведь будучи «цветным», Армстронг никогда не смог бы достичь такой славы, которую получил при помощи Глейзера. Это следовало из реалий того времени, в котором он жил, - где белые имели изначальное преимущество перед темнокожими. Так что, будучи реалистом, Армстронг просто играл свою роль, следовал традициям, принятым в его время.
Армстронг снимался всю свою жизнь, начиная с 1930 года и заканчивая 1971. Первым его фильмом был «Ex-Flame » (Взрывоопасный), снятый в 1930 году. Простой сюжет об ослепленной ревностью жене, в результате которой она потеряла не только свой дом, но и своего сына. В этой картине Луи снялся в роли самого себя, что не потребовало от него каких-то особых усилий. Последним фильмом, в котором он снялся в 1969 году, стала музыкальная приключенческая комедия «Hello, Dolly! », продолжительностью 2 часа 26 минут. В ней Армстронг снялся в роли оркестрового дирижера. Фильм выиграл 3 Оскара и получил 13 номинаций.
Всего на счету Луи съемки в 28 фильмах, где он играл других персонажей, и в 10 фильмах, где он изображал самого себя. Кроме того, он на протяжении многих лет принимал участие в 13 телевизионных шоу и снялся в 10 сериалах.
После смерти о нем продолжали снимать фильмы, едва ли не в большем количестве, чем при жизни. Вышел 21 новый фильм и 10 сериалов: документальных, биографических и популяристических.
Личная жизнь джазмена
Отношения с матерью и свободное от морали детство музыканта значительно повлияли на его отношения со слабым полом. Ежедневно видя разгульную жизнь своей матери, он подсознательно пришел к выводу, что серьезной привязанности к слабому полу, а тем более любви, - не бывает.
За свою жизнь он поменял много женщин, был в браке целых 3 раза, кроме того, нередко заводил романы на стороне, будучи женатым. Не стеснялся флиртовать с женщинами, а так как он был богат, - то пользовался бешеным успехом.
В 1918 году он встретил первую женщину, к которой испытал что-то похожее на любовь. Ее звали Дейзи Паркер. Милая и интересная на первый взгляд, внутри она была сущим дьяволом в юбке - необразованность, дикая ревность, постоянные ссоры, крики и неуемная драчливость. Несносный характер женщины послужил причиной развода, после которого Дейзи вскоре скончалась.
Со второй женой музыканту повезло больше. Можно сказать, что это она выбрала Армстронга, а не наоборот. Лил Хардин получила весьма приличное музыкальное образование, отлично играла на фортепиано, одевалась со вкусом и была достаточно образованной. Сначала она была очень невысокого мнения об Луи, считая его провинциальным необразованным человеком, но со временем его талант, белоснежная улыбка и обаяние растопили ее сердце.
Лил начала делать из Армстронга звезду. Это было ее навязчивое желание и Армстронг не смог ему противостоять. Она заставила его сесть на диету, благодаря чему он сбросил 20 килограмм, купила новую красивую одежду и привила чувство вкуса. Кроме того, она обучила его светским манерам и основам музыкальной культуры.
Хардин заставила Армстронга перебраться в Нью-Йорк. Там она взялась за него всерьез и здесь же появились первые проблемы. Луи в глубине души оставался провинциальным и простым человеком. Он не понимал, почему алкоголь и травка так порицаются и не видел в их употреблении ничего зазорного. Лил так не считала, и они часто ссорились по этому вопросу. В конце концов, Хардин решилась на развод. Подошла она к нему творчески и основательно, оставив Армстронга без гроша в кармане и забрав себе шикарный дом, который они купили вместе. Лил пережила своего бывшего мужа, но незначительно, умерев в 1971 году на сцене от сердечного приступа.
Третьей его женой была Люсилл Уилсон, родившаяся в Нью-Йорке. Наконец-то нашлась женщина, полюбившая Армстронга не за деньги, а за его характер. Танцовщица, получившая музыкальное образование, она полностью устроила Луи своим характером, будучи мягкой и уступчивой женщиной. Во время ссор она всегда могла найти компромисс, и они прожили в счастливом браке целых 30 лет.
Непростые отношения с менеджерами
Армстронгу всю жизнь не везло с деньгами. Нет, он знал им цену, но распоряжался своими доходами абсолютно неграмотно. Вокруг него постоянно крутились попрошайки всех мастей, многочисленные «друзья» звали его в бары, но не торопились оплачивать счета. Поэтому неудивительно, что у Армстронга зачастую случались проблемы с менеджерами, которые пытались сначала хоть как-то контролировать музыканта, а потом начинали пользоваться своим положением и бессовестно обирать.
Первым менеджером Луи был Джонни Коллинз, - бессовестный обманщик, который использовал любую возможность, чтобы взять себе из гонорара Армстронга основную часть денег. При этом он даже не заботился о том, чтобы зафиксировать это документально - музыкант был абсолютно беспомощен в бюрократии и никогда не проверял свои счета и гонорары. Постоянные ссоры Луи с менеджером ни к чему не приводили, - деньги все так же утекали, непонятно куда и на что.
В 30-х годах у Армстронга возникли серьезные проблемы с соперничающими мафиозными кланами, контролирующими ночную жизнь Лондона. В результате ему пришлось скрываться в Калифорнии. Как только он попробовал вернуться в Чикаго, мафия приказала ему убираться из города. Джонни Коллинз в 1934 году бросает Армстронга, отказавшись от дальнейшего сотрудничества. При этом он забирает себе практически все деньги музыканта.
В 1935 году окончательно разочарованный в людях джазмен не знает, что ему делать, но внезапно знакомится с Джо Глейзером, который за короткое время (всего за 3-4 месяца) решает все его проблемы. Он становится новым менеджером джазмена. При этом он был достаточно близким с гангстером Аль Капоне и имел авторитет среди криминального мира. У этого жесткого и даже жестокого человека были большие связи. Он быстро расплатился со всеми долгами Армстронга, отпугнул от него бывших подруг и любовниц, грозивших ему исками, и навел порядок в счетах.
Глейзер на долгие годы стал могущественным покровителем Армстронга. Случилась интересная вещь. Как известно, джазмена многие не уважали: кто-то за отказ от пропаганды равенства «цветных», кто-то за излишнюю доверчивость. Многие не любили его за послушание, которое он высказывал «белым господам». А принципиальный человек с наклонностями преступника, - Джо Глейзер, - искренне уважал музыканта. Возможно, в глубине души он понимал, что имеет дело с гением, с талантом, которого он никогда не достигнет, с человеком, не имеющем себе равных в плане исполнительства и мастерства. До самого конца жизни он оберегал Армстронга и тот считал его своим другом. Отчасти, так оно и было.
В 1969 году у Глейзера неожиданно случился сильный приступ. Армстронгу решили ничего не говорить, но по стечению обстоятельств Глейзера доставили в ту же больницу, куда незадолго до этого из-за проблем с сердцем увезли музыканта. Луи требовал, чтобы ему позволили увидеться с другом, просил отвезти к нему, хоть бы и на каталке. В конце концов, ему разрешили. Вышел он подавленный и потрясенный, вне себя от горя. Его друг и покровитель даже не узнал своего подопечного…
4 июля 1969 года Глейзер скончался, так и не придя в себя. Смерть человека, с которым Луи проработал долгие годы, оставила на нем тяжелый отпечаток и подкосила здоровье. Он пытался показать всем, что ничего не изменилось, но это было начало конца.
Луи Армстронг был гением, опередившим свое время. Его талант не входил в существующие рамки, не вмещался в них, и ему приходилось ограничивать себя, чтобы всегда быть первым, лучшим, единственным… Особенно заметно это проявилось во второй половине его жизни. Неунывающий и харизматичный, он был душой любой компании, но мы никогда не сможем узнать, что творилось у него внутри.
Армстронг - феномен музыкальной культуры. Непростое детство музыканта оставило на нем свой след, но не могло сломить его характер. Через всю жизнь пронес он свое обаяние, чарующую улыбку и доброту. Сложнейшая виртуозная техника запросто соседствовала в его музыке с разговорным речитативом. Глубокий проникновенный звук трубы и непередаваемый голос легко уживались вместе, делая любую композицию шедевром. Хоть его и считали величайшим музыкантом современности, сам он был о себе невысокого мнения. Он жил ради выступлений, концертов и аплодисментов публики. Перед самой смертью он отказался ложиться в больницу. Находясь в ужасном физическом состоянии, истощенный, он не мог отказать людям, которые купили билеты на его выступление. Таким он уж был - великим и при этом простым, «Король джаза»...
Видео: слушать Луи Армстронга
Афроамериканский джазовый музыкант, композитор, вокалист, руководитель оркестра Луи Армстронг (Louis Armstrong) родился 4 августа 1901 года в Новом Орлеане, штат Луизиана (США).
Его свидетельство о крещении было найдено только в середине 1980-х годов , поэтому дату своего рождения он точно не знал и выбрал ее произвольно - 4 июля 1900 года (День независимости США).
Будущий музыкант родился в бедной семье. Отец, рабочий-поденщик, бросил семью, когда сыну было около пяти лет, мать была прачкой .
До пяти лет Луи жил у бабушки по отцовской линии, затем с матерью и старшей сестрой.
С детства он пел на городских улицах в составе квартета своих приятелей. В 1907 году он стал помогать по дому семье торговцев углем Карнофски - еврейских эмигрантов из России. Карнофски дали Армстронгу деньги на покупку первого музыкального инструмента - корнета.
В новогоднюю ночь 1912 года Луи, отмечая праздник, выстрелил в воздух из чужого пистолета, после чего был арестован и помещен в дом для трудновоспитуемых подростков. Здесь он начал учиться музыке, освоил альтгорн и корнет, выступал в составе духового оркестра и хора.
После освобождения Армстронг вернулся домой, играл в барах с любительскими ансамблями, продолжая учиться у нью-орлеанских музыкантов, периодически работал в джаз-оркестрах.
В 1918 году он перешел в коллектив тромбониста Кида Ори.
В 1922 году Армстронг переехал в Чикаго, где два года играл в Creole Jazz Band.
Моцарт джаза Луи Армстронг Джаз родился раньше, чем Луи Армстронг. Но росли они вместе. Луи дал джазу новое дыхание, сделав его звуки теплыми и яркими, как летнее утро, и густыми, как мед, и положил начало мировой джазомании. 4 августа исполняется 110 лет со дня рождения джазового Моцарта – Луи Армстронга.В 1924 году Армстронг женился на пианистке Лил Хардин, которая уговорила Луи перейти в оркестр Флетчера Хендерсона, и переехал в Нью-Йорк. В этот период Армстронг участвовал в записях пианиста Кларенса Уильямса, а также записался на пластинки в составе различных аккомпанирующих ансамблей со многими блюзовыми и джазовыми вокалистами, в числе которых Гертруда "Ма" Рэйни, Клара Смит, Сиппи Уоллес, Бесси Смит.
В ноябре 1925 года Армстронг возвратился в Чикаго и осуществил запись первых хитов организованной им группы Hot Five. В мае 1927 года он создал группу Hot Seven. В июне 1928 года был записан хит West End Blues , считающийся одним из самых известных джазовых произведений.
В конце 1920-х годов он выступал в дуэте с Эрлом Хайнсом и гастролировал в различных городах США - в 1929 году музыкант побывал в Нью-Йорке, где сотрудничал с оркестром Леона Расселла и Дюка Эллингтона, затем с оркестром Леона Элкинса и Леса Хайта играл в Калифорнии. В 1931 году посетил Новый Орлеан; вернувшись в Нью-Йорк, играл в Гарлеме и на Бродвее.
В 1930-е годы Армстронг совершил ряд турне в Европу и Северную Африку, что принесло ему широкую известность не только на родине, но и за рубежом. В промежутках между гастролями выступал с оркестром Чарли Гейнса, Кида Ори, Леона Расселла и другими.
В дальнейшем популярность Армстронга продолжала возрастать благодаря его неутомимой и разносторонней музыкальной деятельности. Наиболее примечательны его выступления с Кози Коулом, Трамми Янгом, Билли Кайлом, певицей Велмой Миддлтон, Сидни Беше, Бингом Кросби, Билли Холидей, Эллой Фицджералд, а также Оскаром Питерсоном и другими звездами джаза.
С 1947 года Армстронг работал с секстетом All Stars ("Все звезды").
Армстронг участвовал в джаз-фестивалях в Ницце (1948), Ньюпорте (1958), гастролировал во многих странах Европы, Латинской Америки, Африки, Азии. При его содействии был организован ряд филармонических джазовых концертов в Таун-холле и на сцене Метрополитен-опера.
В 1964 году стала хитом его песня Hello Dolly, выпущенная синглом. В 1968 году первые места в хит-парадах оккупировала исполненная им композиция What A Wonderful World .
Популярность Армстронга была связана не только с работой в студии, но и с кинематографом. Музыкант снялся в кинофильмах "Расподия в черных тонах" (Rhapsody in Black and Blue, 1932), "Пенни с неба" (Pennies from Heaven, 1936), "Хижина в небе" (Cabin in the Sky, 1943), "Новый Орлеан" (New Orleans, 1947),"История Гленна Миллера" (Glenn Miller Story, 1953), "Высшее общество" (High Society, 1956), "Парижский блюз" (Paris Blues, 1961), "Хелло, Долли! (Hello, Dolly!, 1969) и многих других.
Вместе с джазовой певицей Эллой Фицджеральд Армстронг записал оперу " " Гершвина (1957).
Он написал две автобиографические книги "Свинг — это музыка" (1936) и "Сэчмо. Моя жизнь в Новом Орлеане" (1954).
В 1960 году на Аллее Славы Голливуда была открыта звезда Луи Армстронга.
6 июля 1971 года музыкант скончался в Нью-Йорке от сердечной недостаточности, которая привела к отказу почек.
Луи Армстронг создал некую разновидность поп-джаза, гибко адаптирующуюся к любому стилевому контексту и к любой аудитории. Армстронг, наряду с Сидни Бетчетом, дал джазу его главную основу - импровизацию.
Бурные обсуждения в Сети развернулись вокруг участия в самом популярном проекте Первого канала "Голос" артиста по имени Чарли Армстронг. Мужчина появился на слепых прослушиваниях, представившись родственником мировой легенды джаза и исполнив бессмертный хит Барри Уайта My first my last my everything. Лайфу удалось выяснить, кем на самом деле является мужчина, попавший в российское музыкальное шоу, обнаружив его настоящие документы.
Услышав первые ноты пения Чарли Армстронга, наставники принялись гадать, Барри Уайт это или нет. Однако повернулась к мужчине лишь Полина Гагарина, тем самым определив вокалиста в свою команду. Чарли рассказал зрителям и наставникам свою историю о том, что приехал на шоу с Карибских островов, мать его из Суринама, а отец - с Барбадоса. Когда Григорий Лепс решил всё-таки уточнить, не племянник ли это Луи Армстронга, в ответ он получил неожиданное для всех заявление: "Нет, внук". Тем временем за кулисами артист вёл себя уже как мировая звезда. По словам участников проекта, на кастинге иностранец держался обособленно, демонстрируя презрительное отношение к окружающим.
В это же время члены его группы поддержки предлагали всем конкурсантам сделать фото "со звездой", - рассказала Лайфу одна из участниц кастинга. - Честно говоря, у всех за кулисами были серьёзные сомнения в подлинности его родства с Луи Армстронгом.
Сомнения подтвердились, когда в распоряжении Лайфа оказался паспорт участника вокального шоу. Согласно документу, им оказался не Чарли Армстронг с Карибских островов, а 46-летний гражданин Нидерландов, некий Чарли Парнелл (Charlie Parnell). Как удалось выяснить Лайфу, "внук Армстронга" появился в столичной тусовке задолго до визита в шоу "Голос". Визитной карточкой певца на светских мероприятиях было исполнение знаменитых композиций Луи Армстронга в той же манере, с идентичным тембром голоса. Выступление мужчина умело разбавлял душещипательными историями о звёздном родственнике. Легенде о родстве с мировой звездой поверили не только обыватели, но и представители шоу-бизнеса. К примеру, диджей Smash выпустил с чернокожим артистом совместный клип. Лайф связался с бывшим пиар-менеджером Чарли Армстронга, который признался в наличии поддельного свидетельства о рождении у артиста.
Мне стыдно за свои профессионализм и репутацию, за эту работу с аферистом, - сообщил Лайфу экс-директор "Армстронга", попросивший не называть его фамилии. - Когда от меня прозвучал вопрос Чарли: "Вы вообще имеете отношение к тому самому Луи?", - ответ последовал неоднозначный: "Решать только тебе, как ты подумаешь, так и будет". Меня сразу это насторожило, ну а потом мне стало известно, что свидетельство о рождении, которым Чарли так гордится, липовое.
По словам промоутеров, работавших с "внуком Армстронга", за четыре года работы в столице он сменил несколько русскоговорящих пиарщиков и директоров: людей увольняли, как только они начинали задавать слишком много вопросов.
Чарли всех доводил, - поделился воспоминаниями о работе с "Армстронгом" директор, - Он реально хорошо поёт, всегда живьём, его голос действительно не отличить от Армстронга. Но он смотрится лишь как пародист сродни Галкину или Пенкину. Чарли - очень неадекватный человек. Он позволял себе постоянно орать на всех, материть и закатывать истерики по пустякам.
Сомнения в существовании внука у Луи Армстронга подкреплены материалами в зарубежной прессе. Так, авторитетные зарубежные издания Daily Mail и New York Times, в том числе официальный сайт дома-музея Луи Армстронга, сообщают, что у музыканта и его жён не было детей, указывая на возможное бесплодие легенды джаза. Доподлинно известно лишь то, что Армстронг установил опеку над трёхлетним душевнобольным сыном дочери своей кузины, скончавшейся вскоре после родов, но у мужчины также не было детей. Примечателен и тот факт, что у себя на родине Чарли Армстронг не гастролирует, выступая лишь в России и Восточной Европе. При этом, по словам экс-директоров певца, Чарли пользуется большим спросом среди представителей бизнес-элиты, желающих на своих корпоративах и днях рождения насладиться его бархатным голосом.
Афроамериканский джазовый музыкант, композитор, вокалист, руководитель оркестра Луи Армстронг (Louis Armstrong) родился 4 августа 1901 года в Новом Орлеане, штат Луизиана (США).
Его свидетельство о крещении было найдено только в середине 1980-х годов , поэтому дату своего рождения он точно не знал и выбрал ее произвольно - 4 июля 1900 года (День независимости США).
Будущий музыкант родился в бедной семье. Отец, рабочий-поденщик, бросил семью, когда сыну было около пяти лет, мать была прачкой .
До пяти лет Луи жил у бабушки по отцовской линии, затем с матерью и старшей сестрой.
С детства он пел на городских улицах в составе квартета своих приятелей. В 1907 году он стал помогать по дому семье торговцев углем Карнофски - еврейских эмигрантов из России. Карнофски дали Армстронгу деньги на покупку первого музыкального инструмента - корнета.
В новогоднюю ночь 1912 года Луи, отмечая праздник, выстрелил в воздух из чужого пистолета, после чего был арестован и помещен в дом для трудновоспитуемых подростков. Здесь он начал учиться музыке, освоил альтгорн и корнет, выступал в составе духового оркестра и хора.
После освобождения Армстронг вернулся домой, играл в барах с любительскими ансамблями, продолжая учиться у нью-орлеанских музыкантов, периодически работал в джаз-оркестрах.
В 1918 году он перешел в коллектив тромбониста Кида Ори.
В 1922 году Армстронг переехал в Чикаго, где два года играл в Creole Jazz Band.
Моцарт джаза Луи Армстронг Джаз родился раньше, чем Луи Армстронг. Но росли они вместе. Луи дал джазу новое дыхание, сделав его звуки теплыми и яркими, как летнее утро, и густыми, как мед, и положил начало мировой джазомании. 4 августа исполняется 110 лет со дня рождения джазового Моцарта – Луи Армстронга.В 1924 году Армстронг женился на пианистке Лил Хардин, которая уговорила Луи перейти в оркестр Флетчера Хендерсона, и переехал в Нью-Йорк. В этот период Армстронг участвовал в записях пианиста Кларенса Уильямса, а также записался на пластинки в составе различных аккомпанирующих ансамблей со многими блюзовыми и джазовыми вокалистами, в числе которых Гертруда "Ма" Рэйни, Клара Смит, Сиппи Уоллес, Бесси Смит.
В ноябре 1925 года Армстронг возвратился в Чикаго и осуществил запись первых хитов организованной им группы Hot Five. В мае 1927 года он создал группу Hot Seven. В июне 1928 года был записан хит West End Blues , считающийся одним из самых известных джазовых произведений.
В конце 1920-х годов он выступал в дуэте с Эрлом Хайнсом и гастролировал в различных городах США - в 1929 году музыкант побывал в Нью-Йорке, где сотрудничал с оркестром Леона Расселла и Дюка Эллингтона, затем с оркестром Леона Элкинса и Леса Хайта играл в Калифорнии. В 1931 году посетил Новый Орлеан; вернувшись в Нью-Йорк, играл в Гарлеме и на Бродвее.
В 1930-е годы Армстронг совершил ряд турне в Европу и Северную Африку, что принесло ему широкую известность не только на родине, но и за рубежом. В промежутках между гастролями выступал с оркестром Чарли Гейнса, Кида Ори, Леона Расселла и другими.
В дальнейшем популярность Армстронга продолжала возрастать благодаря его неутомимой и разносторонней музыкальной деятельности. Наиболее примечательны его выступления с Кози Коулом, Трамми Янгом, Билли Кайлом, певицей Велмой Миддлтон, Сидни Беше, Бингом Кросби, Билли Холидей, Эллой Фицджералд, а также Оскаром Питерсоном и другими звездами джаза.
С 1947 года Армстронг работал с секстетом All Stars ("Все звезды").
Армстронг участвовал в джаз-фестивалях в Ницце (1948), Ньюпорте (1958), гастролировал во многих странах Европы, Латинской Америки, Африки, Азии. При его содействии был организован ряд филармонических джазовых концертов в Таун-холле и на сцене Метрополитен-опера.
В 1964 году стала хитом его песня Hello Dolly, выпущенная синглом. В 1968 году первые места в хит-парадах оккупировала исполненная им композиция What A Wonderful World .
Популярность Армстронга была связана не только с работой в студии, но и с кинематографом. Музыкант снялся в кинофильмах "Расподия в черных тонах" (Rhapsody in Black and Blue, 1932), "Пенни с неба" (Pennies from Heaven, 1936), "Хижина в небе" (Cabin in the Sky, 1943), "Новый Орлеан" (New Orleans, 1947),"История Гленна Миллера" (Glenn Miller Story, 1953), "Высшее общество" (High Society, 1956), "Парижский блюз" (Paris Blues, 1961), "Хелло, Долли! (Hello, Dolly!, 1969) и многих других.
Вместе с джазовой певицей Эллой Фицджеральд Армстронг записал оперу " " Гершвина (1957).
Он написал две автобиографические книги "Свинг — это музыка" (1936) и "Сэчмо. Моя жизнь в Новом Орлеане" (1954).
В 1960 году на Аллее Славы Голливуда была открыта звезда Луи Армстронга.
6 июля 1971 года музыкант скончался в Нью-Йорке от сердечной недостаточности, которая привела к отказу почек.
Луи Армстронг создал некую разновидность поп-джаза, гибко адаптирующуюся к любому стилевому контексту и к любой аудитории. Армстронг, наряду с Сидни Бетчетом, дал джазу его главную основу - импровизацию.
